Với tất cả mọi thứ, từ Bikini Kill đến Rolling Blackouts Coastal Fever đến Methyl Ethel đến Jennifer Loveless đến Carly Rae Jepsen, tất cả đều chia sẻ một sân khấu, đó là một đội hình thú vị từ tường đến tường
Xem hướng dẫn biểu diễn toàn diện nhất của Melbourne tại đây .
Golden Plains là một trong những sự kiện được yêu thích nhất trong lịch lễ hội của Úc, nó luôn được tổ chức trong ba ngày vào cuối tuần dài của Ngày Lao động. Đây là lần lặp lại đầu tiên của lễ hội được yêu thích kể từ năm 2020 và nó sẽ là một sự trở lại tuyệt vời cho nhà hát ngoài trời. Nó sẽ diễn ra vào ngày 11, 12 và 13 tháng 3 – hãy thử vận may của bạn với lá phiếu, cách tốt nhất để nhận vé, bằng cách tham gia trước ngày 17 tháng 10
Lễ hội Golden Plains được tổ chức trên tài sản gia đình của một trong những người tổ chức lễ hội, một trang trại hoàn chỉnh với Vòng đu quay, Rạp chiếu phim Ecoplex và Pink Flamingo Bar cực kỳ nổi tiếng. Chỉ với một sân khấu, vì vậy không có xung đột về thời gian biểu, Lễ hội Golden Plains được biết đến chủ yếu nhờ âm nhạc tuyệt vời và văn hóa tuyệt vời – lý do mà chúng tôi yêu thích nền âm nhạc Melbourne ngay từ đầu
Đã gần ba năm kể từ lần cuối cùng lễ hội tiếp quản Nhà hát vòng tròn siêu nhiên – bắt Carly Rae Jepsen, Bikini Kill, Four Tet, Soul II Soul, Mdou Moctar, Angel Olsen, Rolling Blackouts Coastal Fever, v.v.
Đó là một trong những lễ hội âm nhạc lớn cuối cùng diễn ra trước khi mọi thứ ngừng hoạt động. Gần ba năm trôi qua, Golden Plains đang chuẩn bị cho ấn bản thứ 15, diễn ra trong kỳ nghỉ cuối tuần dài của Ngày Lao động
Lá phiếu được mở và sẽ đóng vào thứ Hai ngày 24 tháng 10 – đó là cách tốt nhất để nhận vé, hầu như luôn bán hết
Và đội hình âm nhạc vừa được công bố. Nhảy, la hét, rung cảm và mơ mộng theo điệu nhạc của ban nhạc punk-rock Mỹ và các cô gái nổi loạn Bikini Kill; . Khi đèn tắt – hãy chạy trốn cùng tôi, chạy trốn cùng tôi
Như mọi khi, hãy mong đợi sự trở lại của Sunset Strip, Arch of Love, Rochester, Red Tree, Inspiration Point, v.v., cùng với một số điều mới trong cửa hàng
Với lễ kỷ niệm 30 năm Lễ hội âm nhạc Meredith vào tháng 12 đã phát hành van áp suất do đại dịch gây ra, Golden Plains lần thứ 15 đã phần nào trút được gánh nặng kỳ vọng. Nhưng nếu có ai đó coi lễ hội là điều hiển nhiên, thì đó không phải là người đồng sáng lập Chris Nolan, người đã mở đầu quá trình tố tụng từ chiếc xe lăn của mình với cái “chớp mắt dài” theo thông lệ và nụ cười rạng rỡ, xua tan sự tự mãn.
- ĐỌC THÊM. Lễ hội âm nhạc đã trở lại – Tôi đã sẵn sàng cho sự kỳ diệu và nghịch ngợm
Thứ bảy bắt đầu với động thái phổ biến của lễ hội là lập chương trình cho một ban nhạc punk địa phương, trong trường hợp này là Stiff Richards, người đã tạo ra một số đoạn riff đủ chức năng. Thật không may, các vấn đề kỹ thuật ban đầu đã làm giảm sự khởi đầu của tập tiếp theo của Mo'Ju, nhưng dù sao cũng đã thu hút được sự cổ vũ lớn với đĩa đơn mạnh mẽ năm 2018 'Native Tongue' - một bài hát bình luận về sự xóa sổ của các nền văn hóa bản địa dưới bàn tay của chủ nghĩa thực dân
Quảng cáo
Đây là điểm cần nhắc đến một thất bại của lễ hội năm nay. Các nghệ sĩ của First Nations trong lần công bố đầu tiên của đội hình năm nay là ban nhạc Yolŋu funk, blues và reggae Andrew Gurruwiwi và nhạc sĩ thử nghiệm môi trường xung quanh Yuin E Fishpool. Các thông báo tiếp theo đã thêm Mo'Ju, một nghệ sĩ biểu diễn gốc Philippines, Châu Âu và Wiradjuri; . Thật đáng tiếc khi không được xem thêm các tiết mục do First Peoples lãnh đạo trong các vị trí 'cao điểm' trong năm nay
Tuy nhiên, ở những nơi khác, đặt phòng của Golden Plains rất tuyệt vời. Bộ đôi hip hop của NYC Armand Hammer [Billy Woods và Elucid] đã mang đến một sự kỳ lạ hoàn toàn. Tại một thời điểm, sau khi nhấp một ngụm trà, Woods đã chỉ tay về phía xa trong lễ hội hóa trang Meredith Eye để tuyên bố. “Tôi cảm thấy như bánh xe đu quay đang làm tôi vấp ngã. ” Dank, quá trình sản xuất beat bí truyền rất phong phú, với một đoạn ngắn đầy nắng kết thúc bằng lời cảnh báo tinh quái từ Woods. “Đó là sự kết thúc của thời gian tốt đẹp, thật không may. Chúng tôi chỉ có rất nhiều bài hát hạnh phúc. ”
Khoảnh khắc được đám đông yêu thích đầu tiên trong ngày đã đến với Mdou Moctar. Sinh ra tại một ngôi làng nhỏ ở Niger, nghệ sĩ guitar Tuareg tự học đã trở nên nổi tiếng nhờ mạng lưới chia sẻ tệp Bluetooth giữa điện thoại di động với điện thoại di động của Tây Phi. Chơi theo phong cách blues rock “assouf”, tiết tấu của ban nhạc nhanh và lỏng. Được bao quanh bởi các bộ khuếch đại Marshall và Orange, Moctar đã triển khai các vị trí ngón tay khéo léo để hỗ trợ cho việc băm nhỏ giống như Zeppelin. Năng lượng của Moctar đã vô tình kéo tấm thảm ra khỏi ban nhạc jazz trẻ xuất sắc của London, Kokoroko
Khi Angel Olsen bay vút lên, một dải màu đỏ rực rực rỡ cắt một ngọn lửa giữa dải mây dày và đường chân trời hiểm trở. Sau đó, Bikini Kill đã lên sân khấu, các biểu tượng punk nữ quyền của thập niên 90 đã được cải cách trong phần của họ trong đấu trường chính trị của 'Sup'. Trưởng ban nhạc Kathleen Hanna chỉ đạo “những người phụ nữ lên phía trước” cổ điển của cô ấy kêu gọi những người đàn ông trong đám đông, yêu cầu họ xem xét không gian mà họ chiếm tại lễ hội và từ bỏ tay vịn trên máy bay. Hanna vui nhộn, tức giận, chính trực và thông minh
Quảng cáo
Chế độ tiệc tùng nổi tiếng khi một Rochelle Jordan in bóng đã khiến mọi người phải há hốc mồm với sự pha trộn giữa R&B, trống'n'bass và ga ra của Vương quốc Anh trong tương lai - những ảnh hưởng được hấp thụ từ quá trình giáo dục xuyên Đại Tây Dương ở London và Toronto đến các bậc cha mẹ người Anh gốc Jamaica. Đôi khi tất cả những gì bạn cần là một DJ, sự hiện diện trên sân khấu và giọng hát tuyệt vời để khiến đám đông phải trầm trồ không nói nên lời
Jordan là một phần của cuộc song ca với nhóm nhạc rap Sydney-Úc Hàn Quốc, 1300. Tại Lễ hội âm nhạc Meredith 2018, Genesis Owusu đã chơi cùng một khoảng thời gian với chỉ vài trăm người chơi, nhưng nhà hát vòng tròn đã chật kín 1300 người - một minh chứng cho thời điểm vàng hiện tại của hip-hop Úc. ‘TIM MẠCH. ’ vang lên, ban nhạc hào hứng biểu diễn trước một đám đông khổng lồ như vậy
Sự khởi đầu chậm chạp của NME vào Chủ nhật có nghĩa là ngày đó không hoàn toàn trở nên sống động cho đến khi Brian Jackson, người tiên phong về soul-jazz của thập niên 70, trong chuyến lưu diễn đầu tiên ở Úc, đã lên sân khấu. Bàn phím của Jackson rất phong phú, ấm áp và du dương, và anh ấy thậm chí còn thổi sáo để gọi và đáp lại bằng nhạc cụ với đám đông. Anh ấy đã giành được giải thưởng cho người nói đùa hay nhất trên sân khấu, với lời giải thích mở rộng về lý do tại sao tất cả chúng ta cần giống như những con khỉ đột ăn quả mọng, hòa bình hơn
Tiếp theo, đám đông đã được để lại những trái tim và đôi mắt rưng rưng sau khi Soichi Terada đáng yêu gần như không thể tin được dẫn dắt khán giả trong các phần nhảy theo nhóm và giới thiệu họ với các “ca sĩ khách mời” bằng giấy origami. Khi Terada phát hành bản phối lại của Yasushi Fujimoto trong Kiss’ ‘I Was Made for Loving You’, thật khó để biết liệu anh ấy đang hướng tình cảm của mình vào đám đông hay Kaoss Pad mà anh ấy nâng niu với sự tôn kính trong suốt bộ phim. Có lẽ là cả hai
Bây giờ chúng ta sẽ bỏ qua trình tự thời gian và chuyển sang phần tiêu đề của lễ hội Carly Rae Jepsen, người có thể chỉ cần bước lên sân khấu và phát ra một tiếng xì hơi nhỏ để tạo nên đêm của nhà phê bình NME này, đó là fandom của họ. Jepsen chắc chắn là vở nhạc pop có chữ P hoa mỹ nhất từng xuất hiện trên sân khấu đơn độc của lễ hội và bộ trang bị súng thần công hoa giấy đã được luyện tập hoàn hảo của cô ấy có lẽ có thể được hưởng lợi từ sự tự nhiên hơn một chút. Nhưng điều đó không ngăn đám đông cắt dây thanh quản của họ để hát 'Run Away With Me', 'Call Me Maybe', 'Now That I Found You' và gần hơn là 'Cut to the Feeling'
Trong chuyến đi chơi thứ ba của anh ấy tại hai lễ hội song sinh, Four Tet đã quay trở lại trong khoảng thời gian kéo dài ba giờ – một đặc ân khi chỉ vài tuần trước đó anh ấy đã đóng gói Madison Square Garden với Skrillex và Fred Lại. ở mặt sau của ca khúc 'Rumble' của bộ ba. Kieran Hebden đã loại bỏ ca khúc sắp chết ra khỏi danh sách nhạc của mình một cách nhân từ, thay vào đó, anh ấy chọn những bản phối lại nhạc pop với liều lượng lớn, từ 'Hands to Myself' của Selena Gomez cho đến bản cappella của 'Into You' của Ariana Grande;
Tuy nhiên, khoảnh khắc đặc biệt nhất của lễ hội là màn ra mắt cuồng nhiệt và đã quá hạn từ lâu của Rolling Blackouts Coastal Fever tại Golden Plains. Ca sĩ chính Fran Keaney đã mở đầu bằng một tuyên bố đơn giản về sự thật. “Đây là một giấc mơ. ” Mỗi giây trôi qua với niềm tự hào, sức sống và sự cam kết không thể kiềm chế. 'Talking Straight' có tiếng đơn ca rất lớn, những người bạn của ban nhạc đã khóc và gần đó, một người hâm mộ ở độ tuổi 60 không ngừng nói với mọi người rằng nó thật tuyệt
Bối cảnh của Rolling Blackouts thể hiện điều mà không quốc tế nào có thể hiểu được về Golden Plains và Meredith. một buổi biểu diễn ở đây là vinh dự cao nhất đối với nhiều nhạc sĩ thời Victoria, cơ hội được chơi trên vùng đất linh thiêng nơi họ từng nhìn ra biển hàng nghìn người với hy vọng một ngày nào đó họ cũng sẽ được đứng trên sân khấu. Hai lần một năm, chúng tôi được chia sẻ khoảnh khắc đó với những người như Keaney khi giấc mơ của họ được biến thành hiện thực
Ghi chú của biên tập viên. đoạn thứ ba của bài đánh giá này đã được chỉnh sửa để tính đến các nghệ sĩ của First Nations đã đăng ký trong đội hình Golden Plains 2023