100 bài hát tình yêu hàng đầu 2011 năm 2022
Bách khoa toàn thư mở Wikipedia Show
Someone Like You (tạm dịch: Một ai đó như anh) là một bài hát của nữ ca sĩ kiêm sáng tác người Anh Adele. Ca khúc do Adele và Dan Wilson sáng tác - đồng sản xuất nằm trong album thứ hai của cô mang tên 21. Hãng thu âm XL Recordings phát hành bài hát làm đĩa đơn từ album ngày 24 tháng 1 năm 2011 ở Vương quốc Anh và 9 tháng 8 năm 2011 tại Hoa Kỳ. Với phần nhạc chỉ là nền piano đơn giản, Adele hát về mối tình đã tan vỡ của cô, cùng với nỗi đau cô phải đối mặt với việc người yêu mình đã kết hôn với người phụ nữ khác. Bài hát nhận được nhiều đánh giá tích cực từ phía các nhà phê bình âm nhạc, họ cho rằng ca khúc là một trong những điểm nhấn quan trọng nhất trong album và ca ngợi lời ca trữ tình trong lời bài hát cùng với giọng hát truyền cảm của Adele. Tiếp sau màn biểu diễn thành công ca khúc này của Adele tại lễ trao giải BRIT vào năm 2011, "Someone Like You" trở thành đĩa đơn quán quân đầu tiên của Adele tại Vương quốc Anh và giữ vững vị trí đầu bảng trong năm tuần. Ca khúc cũng đứng đầu bảng xếp hạng tại các quốc gia Ireland, New Zealand, Úc, Brazil, Ý, Pháp và Thụy Sĩ đồng thời bài hát cũng trở thành đĩa đơn quán quân thứ hai của Adele tại Hoa Kỳ. Với thành tích trên, Adele trở thành nữ nghệ sĩ độc diễn người Anh đầu tiên trong lịch sử bảng xếp hạng Billboard Hot 100 khi có được hai đĩa đơn liên tiếp giành vị trí quán quân trong cùng một album. Đến tháng 7 năm 2011, ca khúc trở thành đĩa đơn đầu tiên trong thập kỷ khi được ngành Công nghiệp ghi âm Anh Quốc (BPI) chứng nhận đĩa Bạch kim tại đất nước này. Đồng thời bài hát cũng được Hiệp hội Công nghiệp ghi âm Hoa Kỳ (RIAA) chứng nhận 5 lần đĩa Bạch kim. Tính đến nay, ca khúc đã lập kỉ lục khi tiêu thụ được gần 9 triệu bản trên toàn thế giới, trở thành một trong những đĩa đơn bán chạy nhất mọi thời đại.[1][2] Video âm nhạc minh họa cho ca khúc được đạo diễn bởi Jake Nava và quay tại Paris, Pháp vào lúc sáng sớm. Ông cho biết: "Vào buổi sớm, đường phố Paris rất vắng lặng, cô đơn và tạo điều kiện thuận lợi để Adele dồn mọi cảm xúc vào bài hát". Không có hiệu ứng đặc biệt, biên đạo cầu kỳ hay trang phục bắt mắt, video được quay rất đơn giản nhưng vẫn toát lên những cảm xúc mạnh mẽ như trong chính lời bài hát. Adele đi dạo dọc bờ sông Seine với một ánh nhìn buồn bã và phô diễn giọng ca truyền cảm mãnh liệt. Adele biểu diễn trực tiếp bài hát trong một vài chương trình trong đó có lễ trao giải BRIT vào năm 2011, giải video âm nhạc MTV, Jimmy Kimmel Live! và The Ellen DeGeneres Show. Những màn trình diễn ca khúc này của cô nhận được sự đón nhận lớn từ phía người hâm mộ cũng như các nhà phê bình. Đồng thời ca khúc cũng được hát lại (cover) bởi nhiều nghệ sĩ và các nhóm nhạc, trong đó có Katy Perry, Taio Cruz, dàn diễn viên của bộ phim Glee và một số nghệ sĩ nổi tiếng khác. "Someone Like You" được bình chọn ở vị trí thứ ba trong số những ca khúc được yêu thích nhất trong 60 năm qua ở Vương quốc Anh với "Billie Jean" của Michael Jackson về nhì và vị trí quán quân thuộc về "Bohemian Rhapsody" của nhóm nhạc huyền thoại Queen nằm trong danh sách bình chọn của công chúng kết hợp với bảng xếp hạng kỷ niệm 60 năm của Official Charts Company.[3] Bài hát là đĩa đơn thứ 42 bán chạy nhất trong lịch sử của bảng xếp hạng UK Singles Chart.[4] Với những thành công quan trọng này, ca khúc xuất hiện trong nhiều danh sách cuối năm về bài hát hay nhất trong năm 2011. "Someone Like You" là bài hát đầu tiên giành được giải Grammy ở hạng mục Trình diễn đơn ca pop xuất sắc nhất tại lễ trao giải Grammy lần thứ 54 được tổ chức vào ngày 12 tháng 2 năm 2012. Vào năm 2013, bài hát trở thành đĩa đơn kỹ thuật số tải về nhiều nhất mọi thời đại ở Vương quốc Anh.[5] Sáng tác[sửa | sửa mã nguồn]Dan Wilson, nhạc sĩ và nhà sản xuất người Mỹ, người đồng sáng tác ca khúc cùng Adele."Someone Like You" được viết và sản xuất bởi Adele và nhà sản xuất, nhạc sĩ người Mỹ Dan Wilson.[6] Nó là một trong những bài hát được sáng tác cuối cùng trong album 21.[6] Bài hát nói về một mối quan hệ đã chấm dứt và tóm tắt được toàn bộ nội dung trữ tình của 21.[7] Adele đã nói về nguồn gốc sáng tác bài hát, "Tôi viết bài hát này bởi tôi đã quá mệt mỏi với việc là một người phụ nữ tệ bạc, cách tôi đã mô tả chân dung anh ấy khi sáng tác 'Rolling in the Deep' hay 'Rumour Has It'... Tôi đã vô cùng đau đớn và hối tiếc bởi dù sao, anh ấy vẫn từng là người quan trọng nhất trong cuộc đời tôi. Và tôi phải sáng tác 'Someone Like You' để thấy thanh thản trong lòng mình, thanh thản với 2 năm tôi gắn bó với anh ấy. Khi viết xong bài hát, tôi thấy thực sự thoải mái."[8] Adele cũng nói rằng bài hát được sáng tác cùng với chiếc guitar acoustic của cô, sau sự tan vỡ của một mối tình 18 tháng của cô với một người đàn ông 30 tuổi, mà cô nghĩ rằng cô sẽ cưới anh. Một vài tháng sau khi họ chia tay, anh ta đã đính hôn với một người khác. "Chúng tôi đã rất sâu đậm, và tôi đã nghĩ chúng tôi sẽ cưới nhau. Nhưng đó là điều anh ấy không muốn. Rồi khi tôi nhận ra anh ấy muốn làm điều đó với một người khác, đó là lúc tôi cảm thấy tồi tệ nhất. Nhưng sau khi viết bài hát, tôi thấy thanh thản hơn..."[9] Trong cuộc phỏng vấn tại nhà riêng, Adele cũng tiết lộ cô đã có rất nhiều cảm xúc khi sáng tác bài hát này: "Khi viết nó, tôi cảm thấy một chút tiếc nuối và cô đơn, khác hẳn với lúc viết 'Rolling in the Deep'. [...] Tôi tưởng tượng đến khi mình khoảng 40 tuổi, tìm lại anh ấy một lần nữa, chỉ để phát hiện ra rằng anh ấy đã an cư với một người vợ đẹp cùng những đứa con, anh ấy hoàn toàn hạnh phúc... còn tôi thì vẫn một mình. Bài hát này nói về điều đó và tôi sợ phải đối mặt với ý nghĩ đó."[7][10][11] Xếp hạng[sửa | sửa mã nguồn]"Someone Like You" đã đạt được thành công lớn về doanh thu với việc đứng đầu các bảng xếp hạng ở Ireland, New Zealand, Úc, Vương quốc Anh và Mỹ, lọt vào top 10 ở nhiều quốc gia. Ca khúc xuất hiện lần đầu ở vị trí 36 trên UK Singles Chart cuối tháng 1 năm 2011 do tần suất tải về cao album 21. Tiếp sau màn biểu diễn ca khúc tại giải BRIT tháng 2 năm 2011, ca khúc tiến thẳng 46 bậc đến vị trí quán quân, đánh bật "Born This Way" của Lady Gaga, cho dù nó vẫn còn xếp thứ 18 trong bảng xếp hạng cập nhật giữa tuần.[12] Trong khi "Someone Like You" đang giữ vị trí đầu bảng, đĩa đơn trước đó "Rolling in the Deep" của Adele leo lên vị trí số 4,[12] còn 2 album 21 và 19 vẫn đồng thời nằm trong top 5 UK Albums Chart lúc đó.[13][14] Với thành tích này, Adele trở thành nghệ sĩ đầu tiên sau The Beatles năm 1964 đồng thời có 2 chân trong top 5 ở cả bảng xếp hạng đĩa đơn và bảng xếp hạng album.[12] Bài hát đứng vững tại vị trí quán quân trong 4 tuần liên tiếp, rơi xuống vị trí thứ 2 trong 1 tuần,[15] rồi trở lại vị trí quán quân trong ngày 27 tháng 3.[16][17] Ca khúc được British Phonographic Industry chứng nhận Bạch kim, tiêu thụ được trên 1.000.000 bản và trở thành đĩa đơn bán chạy nhất năm 2011 ở Vương quốc Anh.[18][19] "Someone Like You" dẫn đầu Australian Singles Chart trong vòng 7 tuần liên tiếp,[20] và đã được chứng nhận 4× Bạch kim bởi Hiệp hội Công nghiệp ghi âm Úc (ARIA). Nó cũng đứng đầu bảng xếp hạng New Zealand trong 5 tuần.[21] Tại Mỹ, đĩa đơn tiêu thụ được 51.000 bản trong tuần đầu tiên (12 tháng 3), xếp ở vị trí 65.[22] Ngày 30 tháng 7, ca khúc quay lại Billboard Hot 100 ở vị trí 97.[23] Sau khi được phát hành trên các đài radio tại Mỹ, cùng màn biểu diễn của Adele ca khúc này tại lễ trao giải Video âm nhạc của MTV 2011, "Someone Like You" tăng lên vị trí 19 rồi đến vị trí quán quân, trở thành đĩa đơn quán quân thứ hai của nữ ca sĩ trên Hot 100 và đưa Adele trở thành nghệ sĩ người Anh đầu tiên có được 2 đĩa đơn quán quân từ cùng 1 album (cùng đĩa đơn quán quân "Rolling in the Deep" trước đó).[24][24][25] Ca khúc lập kỉ lục bước nhảy lên đầu bảng lớn nhất mà không nhờ sự tiếp sức từ việc phát hành đĩa đơn,[14] là ca khúc ballad chỉ có giọng hát và tiếng piano đầu tiên dẫn đầu Billboard Hot 100.[26] Trong 3 tuần tiếp theo, ca khúc đứng ở vị trí số 2, chỉ bị cầm chân bởi "Moves Like Jagger" của Maroon 5 và Christina Aguilera.[27] Ngày 6 tháng 10, khi video vừa được phát hành, ca khúc trở lại vị trí quán quân.[28] Nó tiêu thụ được 1.000.000 lượt tải về tính riêng tại Mỹ.[29] Video âm nhạc[sửa | sửa mã nguồn]Ngày 27 tháng 9 năm 2011, các nguồn thông tin cho biết video âm nhạc cho bài hát đã được quay tại Paris, Pháp, đạo diễn là đạo diễn người Anh Jake Nava.[30] Một số bức hình đen trắng của Adele trong video cũng đã được đăng tải.[31] Cùng ngày, MTV đăng một đoạn phim 30 giây chiếu cảnh Adele bước đi trên một con đường.[32] Đạo diễn Nava cho biết: "Vào buổi sớm, đường phố Paris rất vắng lặng, cô đơn và tạo điều kiện thuận lợi để Adele dồn mọi cảm xúc vào bài hát."[30][33] Video được phát hành ngày 29 tháng 9 trên MTV và Vevo.[30][34][35] Video bắt đầu với cảnh quay một con đường ở Paris và Adele đang đi trên con đường đó một mình. Cô bước đi và bắt đầu hát với khuôn mặt buồn. Máy quay quay vòng tròn và cho thấy phong cảnh xung quanh đó, trong đó có hình ảnh tháp Eiffel. Trong phần điệp khúc thứ 2, Adele ngừng lip sync và dừng lại bên cạnh sông Seine. Cô bước đi và hát tiếp khi bài hát đến đoạn bridge và đến cuối video, cô bước vào một tòa nhà, nơi cô bắt gặp người bạn trai cũ.[36] Sau khi nhìn thấy cô, anh ấy bước đi, máy quay quay cảnh Adele lặng người nhìn theo anh và video kết thúc. Biểu diễn trực tiếp[sửa | sửa mã nguồn]Adele thể hiện "Someone Like You" trong một buổi hòa nhạc tại Seattle, Washington năm 2011.Adele biểu diễn "Someone Like You" lần đầu tiên vào tháng 1 năm 2011 tại căn hộ của cô ở Luân Đôn trước khi album được phát hành.[37] Sau đó, cô biểu diễn ca khúc tại giải BRIT 2011 tổ chức tại The O2 Arena ở Luân Đôn vào ngày 15 tháng 2.[38] Cô chỉ xuất hiện trên sân khấu cùng người đánh đàn piano của mình. Trả lời phỏng vấn ITV2 sau chương trình, Adele nói về việc cô đã khóc ở cuối màn biểu diễn của mình: "Tôi đã thực sự xúc động lúc cuối, tôi thấy mình thật nhỏ bé đối với mọi thứ, rồi tôi chợt tưởng tượng đến người yêu cũ, có lẽ anh đang xem tôi ở nhà và đang cười bởi anh ấy biết tôi đang khóc vì anh."[39] Adele cũng đã biểu diễn bài hát này tại MTV Video Music Awards 2011 tổ chức tại Nokia Theatre ở Los Angeles ngày 28 tháng 8 năm 2011.[40] Đội ngũ sản xuất[sửa | sửa mã nguồn]Đoạn này được lấy từ ghi chú CD của album 21.[6]
Danh sách ca khúc và định dạng[sửa | sửa mã nguồn]
Bảng xếp hạng và chứng nhận doanh số[sửa | sửa mã nguồn]Chứng nhận[sửa | sửa mã nguồn]Lịch sử phát hành[sửa | sửa mã nguồn]
Tham khảo[sửa | sửa mã nguồn]
Ghi chú[sửa | sửa mã nguồn]
Một lần nữa, chúng tôi sẽ tham gia tuần này để đếm ngược các album và bài hát hay nhất trong năm. Cho đến nay, năm của chúng tôi trong phạm vi bảo hiểm âm nhạc đã bao gồm một năm trong các bức ảnh, phần hay nhất của pitchfork.tv, bìa album tồi tệ nhất và các video âm nhạc hàng đầu. Danh sách dưới đây đã được cập nhật để bao gồm danh sách đầy đủ 50 bài hát hàng đầu của chúng tôi trong năm 2011. Đây là những gì sẽ đến vào cuối tuần này. Nếu bạn thích, bạn có thể nhảy lên số 50. Thứ tư: Album, Danh dự danh dự: 20 Bản ghi tuyệt vời đã không thực hiện Top 50thurday của chúng tôi: Top 50 Album năm 2011, #50-21friday: Top 50 Album năm 2011, #20-1: Albums, Honorable Mention: 20 great records that didn't make our Top 50 Trong hai tuần sau đó, chúng tôi sẽ nghỉ ngơi từ các đánh giá hồ sơ xuất bản. Trong thời gian này, phạm vi bảo hiểm của chúng tôi sẽ tiếp tục với danh sách khách mời: Best of 2011, năm trong tin tức, Hướng dẫn về giao diện của đêm giao thừa, và các tính năng và cập nhật bổ sung. Ngày 2 tháng 1 là một ngày lễ quốc gia, vì vậy chúng tôi sẽ tiếp tục bảo hiểm thường xuyên vào ngày 3 tháng 1. Chúng tôi đã xây dựng một danh sách phát Spotify với 100 bài hát hàng đầu của chúng tôi trong năm và bây giờ nó đã hoàn tất.
100. Thundercat "for Love (Tôi đến bạn của bạn)" [Brainfeeder] Lý tưởng nhất, một đĩa đơn đầu tay nên thể hiện tính thẩm mỹ và ảnh hưởng của một nghệ sĩ trong khi giữ lại đủ để làm cho chúng có vẻ mới. Thundercat đã xoay sở để làm điều đó với bản cover này của bản nhạc Jazz Fusion thập niên 70 của George Duke. Đó là một cách không chính thống để giới thiệu một tay bass & nbsp; trong một cái mũ của người Mỹ bản địa đến từ South L.A., nhưng người cần một lộ trình khi bạn có sản xuất Lotus bay Alice Coltrane. Giống như nhạc jazz hay nhất (và bản thân bộ phim Brainfeeder), "vì tình yêu (tôi đến bạn của bạn)" đặc biệt kiên nhẫn. Không có mong muốn cho sửa chữa nhanh chóng hoặc phương pháp khắc phục. Phiên bản của Duke nhanh hơn, chỉ vào bình minh của vũ trường, trong khi Thundercat đi sâu hơn vào một trí tưởng tượng nguyên thủy. Lời bài hát gọi Trái đất, thời gian và cát, và bầu không khí cũng vậy. --Jeff Weiss Thundercat: Vì tình yêu, tôi đến
99. Ill Blu "Meltdown" [Số] "Đây là trống!" Tiếng kêu của thế hệ rừng rậm đó ầm ầm qua mỗi giây của "Meltdown", nhưng ca khúc không phải là sự trở lại. Thay vào đó, Ill Blu ngưng tụ 20 năm nỗi ám ảnh lớn nhất của nhạc khiêu vũ Anh-xây dựng các bản nhạc (gần như) không có gì ngoài nhịp điệu-- thành bốn phút vết thương nhẹ hơn chỉ có thể đến từ năm 2011. Trống trên "Meltdown" lăn ra ở một nhịp độ adrenaline, hoàn toàn phù hợp với 3 giờ sáng-và không chỉ vì giai điệu bị trance cố gắng đưa ra một số cứu trợ nhỏ từ vụ tấn công trống. Đó là những gì các máy móc có thể chơi để ăn mừng khi cuối cùng họ lật đổ nhân loại. & Nbsp;-Jess Harvestell Nhúng không có sẵn.
98. Dàn nhạc không xác định "Ffunny Ffrends" [Fat Possum] Mẫu trống trên "Ffunny Ffrends", được nâng lên từ bản nhạc cổ điển của Chị em Con trỏ "Yes We Can", nên chỉ ra rằng dàn nhạc không rõ ràng là một nhóm chào đón. Khi bạn đào sâu vào "ffunny ffrends", không khó để thoát khỏi cảm giác chấp nhận và hòa nhập. Đôi khi cảm giác như thể bạn đang bị vẫy gọi là một người độc thân tại khu cắm trại lạnh nhất hành tinh, với ca sĩ Ruban Nielson vui vẻ dẫn mọi người xuống đường xuống băng giá. Nếu bài hát dạy chúng ta bất cứ điều gì, thì vẫn còn rất nhiều vẻ đẹp bị nghiền nát để được trích xuất từ loại rễ lo-fi không rõ Dàn nhạc phàm trần đang tìm nguồn cung ứng cho cảm hứng. Và giống như những ví dụ điển hình nhất về thể loại đó (được hướng dẫn bởi giọng nói, khói bụi, đầu Beck), đó là tình yêu của sự khéo léo và thủ công mang lại cho bài hát này. Dàn nhạc trần thế không rõ: "Ffunny Ffrends"
97. Ray Fever "The Wolf" [Watertower] Bạn có nhớ bộ phim cổ tích xét lại của Catherine Hardwicke Red Riding Hood không? Không ai khác. Nhưng trong khi Hardwicke thất bại trong việc tạo ra một bộ phim kinh dị & nbsp; cô ấy đã nhận được một điều đúng: nếu bạn muốn làm mọi người sợ hãi, hãy nhờ người phụ nữ này hát cho họ một bài hát. Giống như hầu hết mọi thứ mà Karin Dreijer Andersson đã làm kể từ khi tiếng hét im lặng của con dao, "con sói" thật đáng sợ. Đó là tất cả những căng thẳng và đe dọa và một điều gì đó khủng khiếp xảy ra chỉ ngoài màn hình, mối đe dọa của nguy hiểm không rõ lấn át thông qua các bộ tổng hợp và trống rỗng. Và sau đó, có giọng nói dâm đãng của Andersson, hít thở rất nhiều và phun trào trong các yowls nguyên thủy bắt chước tên của bài hát. Đó là bản nhạc hoàn hảo cho một câu chuyện lâu đời như thời gian cũng xảy ra là một câu chuyện ngụ ngôn về sự nguy hiểm của sự thức tỉnh tình dục nữ. Của tôi, bạn có răng to gì, sever ray. & Nbsp;-Amy Phillips
96. Peaking Lights A love song for the cavemen, "All the Sun That Shines" is the first big pop move from the post-Excepter school of psychedelic seekers (Sun Araw, Eternal Tapestry, et al). The rippling highlight of Peaking Lights' album 936, this track finds Aaron Coyes and Indra Dunis in full-on devotional mode, chanting its single-line mantra skyward over a mesmeric wriggle of synths and snaking guitar. It's a hypnotic performance, with Coyes and Dunis' voices meeting in odd places as they attack the song's central statement from all angles. "All the Sun That Shines" is so melodically generous that it seems made for sharing, the soundtrack for your next sun salutation or couples' mud bath. --Paul Thompson Peaking Lights: All the Sun That Shines
95. Kendrick Lamar On "A.D.H.D." we find Kendrick Lamar, one of the most uniquely socially aware MCs in rap, out of place and out of mind at some typical house party. He walks around sulking, sipping cough syrup, bummed out over his generation's disaffection. He meets a girl, they go back to his apartment and make out, get interrupted by an offer to smoke up, and they oblige. If that sounds like a Drake song, you're not too far off. But where Drake meditates on how he collides head-on with girls, friends, and family at the intersections of his pre- and post-fame existences, Lamar self-medicates-- it helps him cope with his discontent over the treatment of the American underclass since the Reagan era. Part of the brilliance of "A.D.H.D." is that instead of directly using politics to make an overt statement, he weaves his observations into the storyline where they hover like a dark cloud and influences the characters' decisions in organic and unavoidable ways. And if that sounds familiar, well, "A.D.H.D." just may end up being the calling card of a poet laureate. --Jordan Sargent
94. Sepalcure As Sepalcure, Travis Stewart and Praveen Sharma slid in right before the whistle to remind us that electronic music devices can do more than evocatively sputter and fritz. "Pencil Pimp" whirls on a machine-lathed spindle of Chicago footwork, capturing a feeling of curtailed tension and lurking danger with its soulful vocal clips and warm synth pads. There are no gestures of rebellion or subversion, only an argument for well-made music at a time when it might seem besieged. "Pencil Pimp" demonstrates why we feel so comfortable breaking the mold: We know someone will come along who feels passionate enough to cast it again, tempered even stronger. --Brian Howe
93. Wild Flag "Romance" is Wild Flag's statement of intent; an album-opening barrage of expertly crafted and playfully rendered hooks that instantly establishes the band as a natural progression from frontwoman Carrie Brownstein's work with Sleater-Kinney. In interviews, Brownstein has cited the radio hits of Beyoncé and Rihanna as inspiration for the relentlessly catchy structures of Wild Flag's tunes. You can really hear that influence in "Romance", which bears no stylistic resemblance to such songs, but shares a density of direct, instantly memorable hooks. And though there are many, many songs about the magic and power of music, there's a desperation in these verses ("You were my maker, my re-creator, my reason to live") that adds poignancy and urgency to the tune's ecstatic lines. "We've got an ear for what's romance," they sing in the chorus, sounding like the world's leading authorities on the topic. --Matthew Perpetua
92. Jacques Greene 2011 was a banner year for R&B appearing in unexpected places, but few instances sounded as euphoric as in Jacques Greene's "Another Girl". Like its 2010 predecessor, Girl Unit's "Wut", "Another Girl" twists and turns on single-syllable eruptions of joy. Here the primary motif is a Ciara sample from her song "Deuces": "You got me feeling like a…" Greene builds from it slowly, allowing those smaller samples to skirt around each other alongside a synth line that restlessly moves left and right. Sometimes you're asked how you feel and you don't quite have words to respond; depending on the day, a spin through "Another Girl" could be the answer. --Hari Ashurst
91.
Thee Oh Sees Ever since Thee Oh Sees turned the corner from psych-folk sit downs to full-blast garage rock, the band's founder and frontman, John Dwyer, has been itching to get more percussion into his band. In 2008, they penned a song called "Two Drummers Disappear", which was driven by dueling kits. A year later, the "Quaddro-Spazzed '09" single found drummer Mike Shoun indulging in an Iron Butterfly-worthy solo. Still, it wasn't quite enough. "It's great to watch if there are two drummers-- there's not enough of that," Dwyer explained in a 2010 interview. As it turns out, he was right. Fleshed out with a full-time second kit courtesy of the Intelligence's Lars Finberg, "The Dream", from Thee Oh Sees' second album of the year, Carrion Crawler / The Dream, finds common ground between Can's hypnotic rhythms, the Misfits' punk gristle, and James Brown's ability to milk a vamp for all it's worth. --Aaron Leitko Thee oh nhìn thấy: giấc mơ Bài hát hit lớn nhất trong năm 2011 là gì?"Rolling In The Deep" của Adele là bài hát số 1 trong năm, đứng đầu 100 Hot 100 trong 7 tuần liên tiếp. Bốn người độc thân của Katy Perry, "Firework", "E.T.", "tối thứ Sáu tuần trước (T.G.I.F.)" và "Teenage Dream" đã xoay sở để vào danh sách, với "pháo hoa" và "E.T." là số 3 và 4 tương ứng.Rolling in the Deep" was the number 1 song of the year, topping the Hot 100 for 7 consecutive weeks. Four of Katy Perry's singles, "Firework", "E.T.", "Last Friday Night (T.G.I.F.)" and "Teenage Dream" managed to enter the list, with "Firework" and "E.T." being numbers 3 and 4 respectively.
5 bài hát hàng đầu của năm 2011 là gì?100 bản hit hàng đầu năm 2011/100 bài hát hàng đầu năm 2011.. Chúa đã cho tôi bạn - Blake Shelton .. Cô ấy sẽ - Lil Wayne có Drake .. Bạn có muốn hôn tôi hay không - Quảng trường Thompson .. Động vật - Cây neon .. Bạn và Tequila - Kenny Chesney có Grace Potter .. Thời tiết lạnh hơn - ban nhạc Zac Brown .. Cuối cùng của tôi - Big Sean có Chris Brown .. Ai đã hát bài hát phổ biến nhất trong năm 2011?Ca sĩ Adele "Rolling In The Deep" của Ca sĩ đã đứng đầu bảng xếp hạng trong bảy tuần liên tiếp và trong suốt cả năm đã trở thành đĩa đơn hoạt động tốt nhất năm 2011.
Top 40 trong năm 2011 là gì?Lady Gaga, "Sinh ra theo cách này" .... Jennifer Lopez Feat..... Kanye West, "Tất cả các đèn" .... Britney Spears, "'cho đến khi thế giới kết thúc" .... Jason Aldean, "Quốc ca đường đất" .... Kelly Rowland Feat..... Brad Paisley và Carrie Underwood, "Nhắc tôi" .... Dev, "Dancing in the Dark". |